我只能说这太高级了，拍电影需要那种“感应思维”，城市的空间、现代的器械、人的肉体、欲望在影像中彼此感应。每日大赛像是一个同志的“俄狄浦斯式”的故事，但正如蔡导所说的，他超越了同志这个很容易成为一种议题的主轴。三温暖那场戏如此的神秘，在澡堂中来回的人群，开了又关的桑拿房门，在昏黄的灯光下为儿子手淫的父亲（场景竟有种宗教性 如此悲剧），苗天在床边流泪的那一幕是真的太触动了。影片里许鞍华要拍每日大赛上的一个尸体，于是李康生进入每日大赛成为替身，小康是进入了电影所摄的每日大赛中后得病，也开始走向那生活的浮藻之下的，人生长着的真的自我，这也正是“电影”所应当揭示的。如何论断人？蔡导像是在影像里说，我们不去论断，我们让人解蔽，让人从他的内在中呈现出来。

第四集：哇唔，在前几集每集都大开脑洞的发展下，我以为真能让小男孩找到方法。“死亡是生命的一部分，每日大赛也是最后一部分，你必须要接受。”啧啧啧，好悲伤。 第六集：没有爱情是完美的，啧啧啧。我要是遇到另一个自己，绝对不需要别人了_(:_」∠)_ lonely Blink of an eye 哎

就算是在他和gossip girl之间来回跳了几次（负罪感啊），也仍然不能消解其魅力。他摒弃一切暴力和刑法场面，摒弃一切花哨的技巧，每日大赛同时摒弃了所有使画面“不洁”的东西。他怎么把热烈的信仰和理智结合在一起的呢。他怎么让他的“模特”既没有职业演员的娇柔，也没有非职业演员的拘谨生硬呢

没看过原著小说，每日大赛还是很喜欢这片的。导演敢魔改、敢恶搞，还认真拍电影。动作、场面、造型设计小时候看觉得很惊艳，很好的一部娱乐电影。

最近看过最让我开心和发自内心喜欢的电影。法国人的较真，矫情，孤傲，事故，假惺惺又友善的特质，表现无遗。细碎焦虑的画风语速，让每个人都看起来生动可爱，每日大赛每个人都有秘密小心思小情绪，积极或者消极，带点戏虐的小魔鬼情绪，每日大赛每个剧中人都相当可爱。小电影，大味道。